Mostra Mundo Árabe chega à quarta edição em São Paulo

De terça (1º/9) até quinta (6/8), com uma sessão especial no dia 13 de setembro, ocorre em São Paulo a quarta edição da Mostra Mundo Árabe. A abertura ocorre segunda-feira (31/8), em evento somente para convidados, e a mostra segue sendo exibida em quatro salas de exibição da capital - CineSESC, Galeria Olido, Centro Cultural São Paulo e Esporte Clube Sírio. Este ano, o evento traz 13 longas e três curtas-metragens, produções de origem libanesa, tunisiana, egípcia e iraquiana.

Entre os longas programados, estão Andarilhos do Deserto, O Colar Perdido da Pomba e Baba Aziz, dirigidos pelo tunisiano Nacer Khemir, e que compõem a Trilogia do Deserto. Haverá ainda uma homenagem a Youssef Chahine (A Outra), diretor egípcio falecido em 2008. Confira a programação completa do evento:


CINESESC
(Ingressos: R$ 4, R$ 2 (estudantes) e R$ 1,50 (usuários do SESC))
Rua Augusta, 2075

Dia 1º/9 (terça-feira)
19h - Iraque em Fragmentos (Iraq in Fragments, EUA, 2006), de James Longley
21h - Ahlaam (Iraque, 2006), de Mohamed Al Daradji

Dia 2/9 (quarta-feira)
19h - Sob as Bombas (Under The Bombs, França/ Líbano/ Reino Unido/ Bélgica, 2007), de Philippe Aractingi

Dia 3/9 (quinta-feira)
19h - Caos (Heya Fawda/ Chaos, Egito/ França, 2007), de Youssef Chahine e Khaled Youssef
21h - A Vida Após a Queda (Iraque/ Alemanha, 2008), de Kasim Abid

Dia 4/9 (sexta-feira)
19h - Andarilhos do Deserto (Wanderers of the Desert, 1984), de Nacer Khemir
21h - O Colar Perdido da Pomba (Dove’s Lost Necklace, 1991), de Nacer Khemir
23h - Baba Aziz - O Príncipe Que Contemplava Sua Alma (Bab’Aziz, França/ Alemanha/ Irã/ Tunísia/ Reino Unido, 2006), de Nacer Khemir

Dia 5/9 (sábado)
19h - A Outra (The Other, Egito, 1999), de Youssef Chahine
21h – Tartarugas Podem Voar (Lakposhtha hâm parvaz mikonand/ Turtles Can Fly, Iraque, 2004), de Bahman Ghobadi - foto

Dia 6/9 (domingo)
19h – Programa de Curtas/ Underexposure (Iraque/ Alemanha, 2005), de Oday Rasheed
21h - Andarilhos do Deserto (Wanderers of the Desert, 1984), de Nacer Khemir

Dia 7/9 (segunda-feira)
19h - O Colar Perdido da Pomba (Dove’s Lost Necklace, 1991), de Nacer Khemir
21h - Baba Aziz - O Príncipe Que Contemplava Sua Alma (Bab’Aziz, França/ Alemanha/ Irã/ Tunísia/ Reino Unido, 2006), de Nacer Khemir


CENTRO CULTURAL SÃO PAULO
(entrada franca, retirada de ingressos no local com uma hora de antecedência da sessão)
Rua Vergueiro, 1000

Dia 1º/9 (terça-feira)
16h - Caos (Heya Fawda/ Chaos, Egito/ França, 2007), de Youssef Chahine e Khaled Youssef
18h30 - Andarilhos do Deserto (Wanderers of the Desert, 1984), de Nacer Khemir
20h15 - O Colar Perdido da Pomba (Dove’s Lost Necklace, 1991), de Nacer Khemir

Dia 2/9 (quarta-feira)
16h - Tartarugas Podem Voar (Lakposhtha hâm parvaz mikonand/ Turtles Can Fly, Iraque, 2004), de Bahman Ghobadi
18h30 - Underexposure (Iraque/ Alemanha, 2005), de Oday Rasheed
20h - Debate sobre Youssef Chahine
20h15 - A Outra (The Other, Egito, 1999), de Youssef Chahine

Dia 3/9 (quinta-feira)
16h - O Colar Perdido da Pomba (Dove’s Lost Necklace, 1991), de Nacer Khemir
18h - A Outra (The Other, Egito, 1999), de Youssef Chahine
20h15 - Tartarugas Podem Voar (Lakposhtha hâm parvaz mikonand/ Turtles Can Fly, Iraque, 2004), de Bahman Ghobadi

Dia 4/9 (sexta-feira)
16h - Iraque em Fragmentos (Iraq in Fragments, EUA, 2006), de James Longley
18h - Andarilhos do Deserto (Wanderers of the Desert, 1984), de Nacer Khemir
20h – Debate sobre Iraque
20h15 - Sobre Bagdá (About Baghdad, EUA, 2004), de Sinan Antoon

Dia 5/9 (sábado)
16h - Sob as Bombas (Under The Bombs, França/ Líbano/ Reino Unido/ Bélgica, 2007), de Philippe Aractingi
18h - Baba Aziz - O Príncipe Que Contemplava Sua Alma (Bab’Aziz, França/ Alemanha/ Irã/ Tunísia/ Reino Unido, 2006), de Nacer Khemir
20h - A Vida Após a Queda (Iraque/ Alemanha, 2008), de Kasim Abid

Dia 6/9 (domingo)
16h – Seleção de Curtas/ Ahlaam (Iraque, 2006), de Mohamed Al Daradji
19h - Caos (Heya Fawda/ Chaos, Egito/ França, 2007), de Youssef Chahine e Khaled Youssef
21h - Iraque em Fragmentos (Iraq in Fragments, EUA, 2006), de James Longley


CINE OLIDO
(Ingressos: R$ 3 e R$ 1,50 (meia-entrada))
Avenida São João, 473

Dia 1º/9 (terça-feira)
15h - Ahlaam (Iraque, 2006), de Mohamed Al Daradji
17h - Iraque em Fragmentos (Iraq in Fragments, EUA, 2006), de James Longley
19h30 - Underexposure (Iraque/ Alemanha, 2005), de Oday Rasheed

Dia 2/9 (quarta-feira)
15h – Seleção de Curtas
17h - A Vida Após a Queda (Iraque/ Alemanha, 2008), de Kasim Abid
19h30 - Caos (Heya Fawda/ Chaos, Egito/ França, 2007), de Youssef Chahine e Khaled Youssef

Dia 3/9 (quinta-feira)
15h - Andarilhos do Deserto (Wanderers of the Desert, 1984), de Nacer Khemir
17h - O Colar Perdido da Pomba (Dove’s Lost Necklace, 1991), de Nacer Khemir
19h30 - Baba Aziz - O Príncipe Que Contemplava Sua Alma (Bab’Aziz, França/ Alemanha/ Irã/ Tunísia/ Reino Unido, 2006), de Nacer Khemir

Dia 4/9 (sexta-feira)
15h - Sob as Bombas (Under The Bombs, França/ Líbano/ Reino Unido/ Bélgica, 2007), de Philippe Aractingi
17h - Sobre Bagdá (About Baghdad, EUA, 2004), de Sinan Antoon
19h30 - Ahlaam (Iraque, 2006), de Mohamed Al Daradji

Dia 5/9 (sábado)
15h - Underexposure (Iraque/ Alemanha, 2005), de Oday Rasheed
17h - Caos (Heya Fawda/ Chaos, Egito/ França, 2007), de Youssef Chahine e Khaled Youssef
19h30 - Iraque em Fragmentos (Iraq in Fragments, EUA, 2006), de James Longley

Dia 6/9 (domingo)
15h - Sobre Bagdá (About Baghdad, EUA, 2004), de Sinan Antoon


ESPORTE CLUBE SÍRIO
(entrada franca)
Av. Indianópolis, 1192

Dia 6/9 (domingo)
15h - Andarilhos do Deserto (Wanderers of the Desert, 1984), de Nacer Khemir
16h45 - Sob as Bombas (Under The Bombs, França/ Líbano/ Reino Unido/ Bélgica, 2007), de Philippe Aractingi

Dia 13/9 (domingo)
15h - Sessão Especial: Beirute Ocidental
17h - O Colar Perdido da Pomba (Dove’s Lost Necklace, 1991), de Nacer Khemir


4ª Mostra Mundo Árabe
De 1º a 13 de setembro
CineSESC - Rua Augusta, 2075
Galeria Olido - Avenida São João, 473
Centro Cultural São Paulo - Rua Vergueiro, 1000
Esporte Clube Sírio - Av. Indianópolis, 1192

fonte: cineclik

Confira os selecionados do Festival de Veneza

O Festival de Veneza, mais antigo festival de cinema do mundo, terá sua 66ª edição realizada entre os dias 2 e 12 de setembro, na cidade italiana. Confira os selecionados para a mostra, dentro e fora de competição:

Competitiva
Baaria, de Giuseppe Tornatore (Itália)
Soul Kitchen, de Fatih Akin (Alemanha)
La Doppia Ora, de Giuseppe Capotondi (Itália)
Accident, de Cheang Pou-Soi (China/ Hong Kong)
Persecution, de Patrice Chereau (França)
Lo Spazio Bianco, de Françasca Comencini (Itália)
White Material, de Claire Denis (França)
Mr. Nobody, de Jaco van Dormael (França)
A Single Man, de Tom Ford (EUA)
Lourdes, de Jessica Hausner (Áustria)
Bad Lieutenant: Port of Call New Orleans, de Werner Herzog (EUA)
The Road, de John Hillcoat (EUA)
Between Two Worlds, de Vimukthi Jayasundara (Sri Lanka)
The Traveller, de Ahmed Maher (Egito)
Lebanon, de Samuel Maoz (Israel)
Capitalismo: Uma História de Amor, de Michael Moore (EUA)
Women Without Men, de Shirin Neshat (Alemanha)
Il Grande Sogno, de Michele Placido (Itália)
36 Vues du Pic Saint Loup, de Jacques Rivette (França)
Survival of the Dead, de George Romero (EUA)
Life During Wartime, de Todd Solondz (EUA)
Tetsuo The Bullet Man, de Shinya Tsukamoto (Japão)
Prince of Tears, de Yonfan (Hong Kong)

Fora de competição
REC 2, de Jaume Balaguero, Paco Plaza (Espanha)
Chengdu, I Love You, de Fruit Chan, Cui Jian (China)
The Hole, de Joe Dante (EUA)
The Men Who Stare at Goats, de Grant Heslov (EUA)
Scheherazade, Tell Me a Story, de Yousry Nasrallah (Egito)
Yona Yona Penguin, de Rintaro (Japão)
O Informante!, de Steven Soderbergh (EUA)
Napoli Napoli Napoli, de Abel Ferrara (Itália)
Anni Luce, de Françasco Maselli (Itália)
L'oro di Cuba, de Giuliano Montaldo (Itália)
Prove Per una Tragedia Siciliana, de John Turturro, Roman Paska (Itália)
South of the Border, de Oliver Stone (EUA)

Mostra Horizontes
Françasca, de Bobby Paunescu (Romênia)
One-Zero, de Kamla Abou Zekri (Egito)
Buried Secrets, de Raja Amari (Tunísia)
Tender Parasites, de Christian Becker e Oliver Schwabe (Alemanha)
Adrift, de Bui Thac Chuyen (Vietnã)
Crush, de Petr Buslov e outros (Rússia)
Repo Chick, de Alex Cox (EUA)
Engkwentro, de Pepe Diokno (Filipinas)
The Man's Woman and Other Stories, de Amit Dutta (Índia)
Paraiso, de Hector Galvez (Peru)
Io sono l'amore, de Luca Guadagnino (Itália)
Cow, de Guan Hu (China)
Judge, de Liu Jie (China)
Pepperminta, de Pipilotti Rist (Suíça)
Tris Di Donne e Abiti Nunziali, de Martina Gedeck (Itália)
Insolação, de Daniela Thomas e Felipe Hirsch (Brasil)
1428, de Du Haibin (China)
Viajo Porque Preciso, Volto Porque Te Amo, de Marcelo Gomes e Karim Ainouz (Brasil)
Once Upon A Time Proletarian: 12 Tales of a Country, de Guo Xiaolu (China)
Villalobos, de Romuald Karmakar (Alemanha)
Il Colore Delle Parole, de Marco Simon Puccioni (Itália)
The One All Alone, de Frank Scheffer (Holanda)
Toto, de Peter Schreiner (Áustria)

fonte: terra cinema

20º Festival de Curtas de São Paulo anuncia vencedores

Os curtas-metragens preferidos do público foram anunciados no último dia do 20 ° Festival de Curtas de SP, que aconteceu de 20 a 28 de agosto na capital paulista. Embora o evento não tenha caráter competitivo, a lista foi levantada através de pesquisas feitas durantes as sessões nos cinemas.

O Festival exibiu mais de 400 filmes de mais de 50 países em 11 salas da cidade. As listas oficiais dos preferidos do público estão divididas em filmes internacionais e filmes brasileiros, com títulos em ordem alfabética. Os curtas da lista são avaliados por empresas parceiras do festival e oferecem prêmios diversificados. Entre os premiados estão "No Tempo de Miltinho", pelo Canal Brasil; "Teresa", pela TV Cultura; "A Guerra de Arturo" e "Fracatais Sertanejos", pela Teleimage;"Nós Somos um Poema" e "Olhos de Ressaca", pelo Espaço Unibanco; "A Guerra De Arturo" e "Fractais Sertanejos", pela Ctav; e "O Divã", pela Mix Brasil.

Abaixo, segue a lista dos preferidos do público do Festival de Curtas de SP:

Curtas-metragens internacionais
"A Terra em que Pisamos", de Rene Hernandez - Austrália
"Baba", de Zuzana Kirchnerová - República Tcheca
"Dissabor", de Pablo Gonzalo Pérez - Argentina
"Dois Pássaros", de Runar Runarsson - Islândia
"Franguinha", de Michal Socha - Polônia
"Homem de uma Nota Só", de Daghan Celayir - Turquia
"Lars e Peter", de Daniel Borgman - Dinamarca
"O Mar", de Maricarmen Merino - Costa Rica
"Skhitzein", de Jeremy Clapin - França
"Viagem ao Redor de Meu Quarto", de Olivier Smolders - Bélgica/França

Curtas-metragens brasileiros
"A Casa dos Mortos", de Débora Diniz - (DF)
"A Guerra de Arturo", de Júlio Taubkin, Pedro Arantes - (SP) - foto
"Fractais Sertanejos", de Heraldo Cavalcanti (CE)
"Minami em Close-up - A Boca em Revista", de Thiago Mendonça -(SP)
"Nº 27", de Marcelo Lordello - (PE)
"No Tempo de Miltinho", de André Weller - (RJ)
"Nós Somos um Poema", de Sergio Sbragia e Beth Formaggini (RJ)
"O Divino, De Repente", de Fábio Yamaji (SP)
"Olhos de Ressaca", de Petra Costa (SP)
"Superbarroco", de Renata Pinheiro (PE)

fonte: uol cinema

Vencedores do Festival Tela Digital são exibidos na TV

Será exibida neste domingo (30/8), às 19h30, na TV Brasil, a cerimônia de encerramento e premiação do festival de vídeo Tela Digital. Após exibição da entrega dos prêmios, realizada na última semana, os curtas-metragens vencedores ganharão a programação da TV Brasil. No total, foram distribuídos R$ 60 mil em prêmios.

Retrato, de Ernesto Molinero e Paula Gomes, foi vencedor do Prêmio do Júri, recebendo R$ 15 mil. Poeira, de David Vidad e Luciano Oliveira, ganhou o Prêmio do Público, também no valor de R$ 15 mil. Os três destaques ficaram para Somos Somos, de André Pyrrho e Paulo Leonardo; Negro e Argentino, de Patrício Salgado; e A Última Noite, de Guilherme Rezende, recebendo R$ 10 mil cada.

A proposta do Tela Digital é promover a descoberta de novos olhares e uma troca maior entre a televisão, a internet e os produtores audiovisuais independentes. O festival não teve nenhuma restrição quanto à temática das histórias e os vídeos foram selecionados por meio de votação. A programação do festival é semanal e exibiu 75 vídeos de todas as regiões pela TV Brasil, EBC e emissoras que fazem parte da Rede Pública de Televisão. Os vídeos que foram selecionados durante a programação da primeira temporada do festival e exibidos na TV, ganhando cada um o valor de R$ 500, podem ser vistos no site oficial do festival.

O júri oficial foi formado pela atriz e roteirista Silvia Lourenço (Quando Dura o Amor?) e os cineastas Jorge Bodansky (À Margem do Concreto), Beto Brant (Cão Sem Dono), Luis Carlos Lacerda (Vida Vertiginosa) e José Araripe (Esses Moços).

fonte: cineclik

Prazo final para inscrição no Oscar

Os candidatos ao Oscar 2010 na categoria Curtametragem e Documentário têm pouco tempo para fazer suas inscrições. A Academia (Academy of Motion Picture Arts & Sciences) anunciou que o prazo final de recebimento é o próximo dia 1 de setembro, terça feira.

De acordo com a organização, as obras deverão estar acompanhads de sinopse em inglês, os créditos da peça, filmografia do diretor ou produtor, 30 cópias em DVD e comprovante de sete dias de exibição no ano passado em Los Angeles e Nova York.

As indicações para o 82º Oscar serão anunciadas no dia 2 de fevereiro de 2010 e a cerimônia acontecerá no dia 7 de março do mesmo ano.

fonte: adoro cinema

Rio de Janeiro abriga mostra de animações voltadas ao público LGBT

A cidade do Rio de Janeiro abriga, nas três primeiras terças-feiras de setembro (1, 8 e 15), a Íris - Mostra Internacional de Animação LGBT.

Divididas em duas sessões por dia, uma às 19h e outra às 20h30, o evento exibe animações de curtas-metragens de 21 países, entre eles Brasil, Reino Unido, Estados Unidos, França, Austrália, Dinamarca e até Turquia, todos com tema LGBT.

As exibições acontecem no Centro Cultural Justiça Federal (CCJF), no centro da capital fluminense.

Serviço

Íris - Mostra Internacional de Animação LGBT

Onde: Centro Cultural Justiça Federal - Av. Rio Branco, 241 - Rio de Janeiro

Quando: dias 1, 8 e 15 de setembro

Horário: 19h e 20h30

Preço: R$ 6

Visite o site oficial. Confira os filmes selecionados, a programação oficial da Íris e participe!

fonte: terra cinema

Cinema Mostra Aids traz 29 filmes que discutem o impacto da doença

Começou nesta sexta-feira (28/08) o Cinema Mostra Aids, que traz 29 filmes, entre longas e curtas-metragens, que discutem o impacto da Aids na sociedade.

A seleção traz destaques do cinema espanhol, como Princesas; do brasileiro, Três Irmãos de Sangue; do francês, Clara e Eu; do inglês, Stephen Fry e a Aids, entre outros.

As exibições, que ocorrem de 28 de agosto a 3 de setembro, acontecem no Espaço Unibanco de Cinema e o Cine Olido (Galeria Olido) – serão cobrados R$ 5 e R$ 1, respectivamente, nos ingressos.

Confira a programação do Cinema Mostra Aids:

ESPAÇO UNIBANCO DE CINEMA

Rua Augusta, 1470, Cerqueira César – Estação Consolação do Metrô

Sala 4, 107 lugaresIngresso: R$ 5,00Tel: 3288-6780 / 3287-5590

Dia 28/08 (sexta-feira)
18h - Anjos do Sol (Brasil, 2006), de Rudi Lagemman
20h - Hakim (Alemanha, 2007), de Ismail Sahin (curta-metragem) + O Jardim do Outro Homem (Moçambique/ França, 2006), de Sol de Carvalho

22h - Figueiras (Canadá, 2009), de John Greyson

Dia 29/08 (sábado)
18h - Clara e Eu (França, 2004), de Arnaud Viard

20h - Estamos juntos (Inglaterra/ África do Sul, 2006), de Paul Taylor

22h - Minha Vida na Discote (EUA), de Gene Graham

Dia 30/08 (domingo)
18h - 68 Páginas (Índia, 2007), de Sridhar Rangayan

20h - Stephen Fry e a Aids (Inglaterra, 2007), de Ross Wilson

22h – Cristal (EUA, 2007), de Todd Ahlberg

Dia 31/08 (segunda)

18h - O Caso Tiriyó (Brasil, 19988), de Vincent Carelli e Estevão Nunes (curta-metragem)/ O Dia do Resultado (Inglaterra, 2007), de Kess Bohan, Yonni Usiskins, Goetz Werner

20h - Pequenos Pais (Canadá, 2005), de Catherine Mullins

22h - 48 Horas (Inglaterra, 2007), de Jules Wilson

Dia 01/09 (terça-feira)
18h - A Vida dos Pardais (EUA, 2008), de Brock Carter e David Ponce/ Mais Poderoso que A Aids (Itália, 2009), de Emmanuel Exitu

20h - Simples Coragem (Havaí, 1992), de Stephanie J. Castillo

22h - Por Favor, Converse com as Crianças Sobre Aids (EUA, 2007), de Brian Hennessey/ A Face Feminina da Aids (EUA, 2008), de Doug Karr e Edward Boyce

Dia 2/9 (quarta-feira)
18h - O Outro Lado (Brasil, 2009), de Doulgas Drumond e Heitor Werneck (curta-metragem)/ Um Lugar Para Beijar (Brasil, 2008), de Neide Duarte (curta-metragem)

20h - O Presidente Tem Aids? (Haiti, 2006), de Arnold Antonin

22h - Sexo Positivo (EUA, 2008), de Daryl Wein

Dia 3/9 (quinta-feira)
18h - Uma Jornada Em Família (EUA, 2008), de Tom Keegam

20h - Xpress 08 (Brasi, 2008), de Mauro Dahmer – sessão seguida de debate com o diretor Mauro Dahmer e a VJ Penélope Nova

CINE OLIDO

Ingresso: R$ 1 (inteira) e R$ 0,50 (meia-entrada)

Dia 28/9 (sexta-feira)

15h - Princesas (Espanha, 2005), de Fernando Leon de Aranoa

17h - Três Irmãos de Sangue (Brasil, 2005), de Ângela Reiniger

19h30 - Transit (Inglaterra, 2005), de Niall MacCormick

Dia 29/9 (sábado)
15h - Anjos do Sol (Brasil, 2006), de Rudi Lagemann

17h - 68 Páginas (Índia, 2007), de Sridhar Rangayan

Dia 30/9 (domingo)
15h - Estamos Juntos (Reino Unido/ África do Sul, 2006), de Paul Taylor

17h - Figueiras (Canadá, 2009), de Jhon Greyson

fonte: cineclik

Prorrogadas inscrições para última etapa do Cel.U.Cine

As inscrições para a quarta etapa do Cel.U.Cine - Festival de Micrometragens foram prorrogadas até dia 1º de setembro, e o tema é Da Janela.

O festival, que ocorreu em quatro etapas parciais em 2009, teve em cada uma destas um tema diferente, e à cada uma delas esteve vinculado a outro importante festival de cinema do país. O festival da vez é o Indie 2009 - Mostra do Cinema Mundial, que ocorre tradicionalmente em Belo Horizonte desde 2001, e desde 2007 também em São Paulo.

O Cel.U.Cine tem como proposta encorajar novos talentos a produzirem vídeos originais de curta duração (no máximo 3 min.), a partir de temas propostos pelos organizadores. Os temas deste ano foram: De Cabeça Para Baixo, Sonhando Acordado, De Arrepiar, e agora Da Janela.

Os prêmios para os três primeiros colocados são de 10, 7 e 5 mil reais. As inscrições podem ser feitas gratuitamente no site do festival. E lá é possível conferir tanto os vencedores da edição anterior, quanto os selecionados em cada uma das etapas deste ano. O resultado desta quarta e última etapa será divulgado dia 7 de setembro durante o Indie 2009, no Teatro Oi Futuro Klauss Vianna, na capital mineira.

fonte: cineplayers

festival Cel.U.Cine disse...

Festiva Cel.U.Cine de micro-metragens recebe inscrições até o dia 1º de setembro. Ainda dá tempo de participar

As inscrições para a última etapa do Cel.U.Cine foram prorrogadas até 1º de setembro. O tema é DA JANELA. As inscrições são gratuitas e podem ser feitas no site http://www.celucine.com.br/

Abrimos e fechamos janelas o tempo todo. Centenas de janelas em condomínios; uma janela só numa casinha. Janelas da alma, janelas indiscretas, janelas e mais janelas na tela do computador. A cada janela aberta, uma novidade do lado de fora - ou de dentro. Viaje pelas janelas da sua imaginação e envie seu micrometragem para o Cel.U.Cine.

NÃO PERCA TEMPO! ENVIE SEU FILME!

O resultado da quarta e última etapa do Cel.U.Cine será divulgado no dia 7 de setembro, no Indie 2009 - Mostra do Cinema Mundial, no Teatro do Oi Futuro Klauss Vianna, em Belo Horizonte. PARTICIPE!

COMO INSCREVER SEU FILME
• Leia o Regulamento em celucine.com.br • Preencha a Ficha de Inscrição com dados do participante e do filme concorrente • Faça o download do vídeo para um computador e o upload do filme no site do Cel.U.Cine Poderão participar filmes captados exclusivamente com tecnologia digital – câmeras de celulares, câmeras fotográficas digitais ou câmeras Mini-DV – cuja destinação final seja a exibição em aparelhos móveis.Os micrometragens deverão ser inéditos em qualquer mídia e devem estar nos formatos AVI, 3GP, MPEG4 e WMV, com resolução mínima de 320x240 e máxima de 1024x780, com tamanho máximo de 5MB.

SOBRE O FESTIVAL
O Cel.U.Cine incentiva a produção de micrometragens digitais de até 3 minutos.
O Festival ocorre em edições parciais, sempre ligadas a uma seleção de festivais e mostras no ano de 2009. Cada edição terá um tema diferente e, em cada etapa, as inscrições serão abertas logo após a divulgação de cada tema.
Apenas 5 (cinco) produções semifinalistas concorrerão à premiação final no Festival Internacional de Cinema do Rio.
O Cel.U.Cine quer oferecer a qualquer pessoa a oportunidade de se expressar, estimulando a potencialidade do cinema e ampliando o alcance das novas mídias de comunicaç&atild e;o relacionadas com a sétima arte.

Mostra Imagem dos Povos prioriza a diversidade cinematográfica

Terminou nesta quinta-feira (27/8), em Belo Horizonte, e prossegue até domingo (30/8) em Ouro Preto o Imagem dos Povos – 5ª Mostra Internacional Audiovisual . O evento nasceu com uma proposta das mais interessantes: mostrar para o Brasil a diversidade dos cinemas feitos em outros países, digamos assim, na “contramão do mundo”.

Cinematografias que não conseguem forte distribuição internacional e, consequentemente, são menos (ou nada) vistas pelos cinéfilos do mundo inteiro. O Imagem dos Povos deste ano optou por enfocar filmes da África e do Caribe (também em co-produções com a França), além do próprio Brasil. E sem dúvida trata-se de uma experiência das mais fascinantes e enriquecedoras.
Ao contrário de muitos Festivais que captam dinheiro público e cobram caro pelo preço do ingresso, o Imagem dos Povos é totalmente gratuito e aberto à população. Seus organizadores levam para Belo Horizonte e Ouro Preto os próprios diretores e produtores dos filmes exibidos, não falsas celebridades que produzem mídia fácil. Ou seja, um evento de cinema para quem gosta de cinema. Porém, a pergunta é inevitável. Existe produção cinematográfica significativa na África e no Caribe? A resposta é surpreendentemente positiva.

Conversando, por exemplo, com o cineasta Gaston Kaboré, de Burkina Faso, ficamos sabendo da existência já há 40 anos de um grandioso festival de cinema africano em seu país. Batizado de FESPACO, o evento tem sua abertura e seu encerramento realizados num estádio de futebol, reunindo algo em torno de 50 mil pessoas em cada uma destas noites festivas. “E isso porque Burkina Faso fez apenas dez longas-metragens nos últimos cinco anos”, informa Kaboré. Imagine se fosse mais. Adyr Assumpção, um dos idealizadores e diretores do Imagem dos Povos , que já teve a oportunidade de presenciar o FESPACO, diz que “a população de lá é maluca por cinema. O simples fato de eu caminhar pelas ruas com uma camiseta ou uma bolsa de algum festival, com algum ícone qualquer que lembre cinema, já é motivo suficiente para as pessoas se aproximarem e puxar um bom papo sobre o assunto”.

Kaboré, que além de organizar o FESPACO também mantém uma escola técnica de cinema em seu país, afirma que Burkina Faso possui algo em torno de 50 salas de exibição, quase todas em processo de transformação, trocando seus equipamentos em 35mm para o sistema digital. A qualidade dos filmes também surpreende. O senegalês Mansour Wade exibiu no Imagem dos Povos o bom drama policial Os Fogos de Mansaré , sobre um contrabandista de armas que após enriquecer trabalhando para o crime organizado retorna ao seu vilarejo natal, onde espera se casar com a noiva prometida desde a infância. Tem início então um violento conflito de interesses onde o choque cultural é o estopim para um desfecho trágico e violento. “O filme mostra problemas comuns a toda a África, e não apenas ao meu país”, diz Wade.

Também causou polêmica a tragicomédia Triomf , filme sul-africano dirigido por Michael Raeburn que expõe as mazelas de uma família extremamente (e põe “extremamente” nisso) disfuncional que mora no subúrbio de Johannesburgo. “A loucura que comanda esta família na realidade é o microcosmo da própria loucura da África do Sul da era do Apartheid”, diz Raeburn. “E o pior é que tudo é baseado em fatos reais, já que a escritora do livro que deu origem ao filme foi vizinha desta família”, afirma o cineasta.

Além da África, o Caribe também esteve representado no Imagem dos Povos. A cineasta Kátia Paradis, por exemplo, esteve em Belo Horizonte representando Guadalupe, uma possessão francesa, uma pequena ilha caribenha próxima à Jamaica, e grande exportadora de jogadores de futebol para a França. Segundo Kátia, do time francês que levantou a Copa do Mundo de 1998 (triste lembrança para o Brasil), sete eram de Guadalupe. Bem humorada, a cineasta conta que, quando a seleção da França ganha um jogo, eles falam que “A França está ótima!”. E, quando perdem, dizem que “Guadalupe perdeu”. A cineasta está mapeando por meio de uma série de documentários as histórias e biografias de várias mulheres Guadalupenses que vivem fora de seu país. Alguns deles foram exibidos no Imagem dos Povos.

É curioso pensar: não um, nem dois, nem três, mas uma série de documentários feitos num país que a gente nem sabia que existia, cinco minutos atrás. De qualquer maneira, entre vários acertos, o Imagem dos Povos faz pensar em como é pobre, triste e limitado ficar a vida toda vendo apenas um tipo de filme. Ir sempre no mesmo multiplex para ver todas as semanas o mesmo tipo de filme, geralmente produzido pelo mesmo país é, no mínimo, emburrecedor quando o mundo lá fora é tão grande e tão diversificado. Celso Sabadin viajou a Belo Horizonte a convite dos organizadores do evento.

fonte: yahoo cinema

Festival de Montreal começou com número recorde de filmes

O Festival de Cinema Mundial de Montreal inicia quinta (27/08) sua 33ª edição, em que serão projetados 249 longas-metragens e 208 curtas de 78 países, um número recorde para o evento.

O Brasil terá quatro filmes exibidos no festival. Na seção Foco Cinema Mundial, será projetado "Entre Lençóis", do colombiano Gustavo Rieto Roa e que tem Reynaldo Gianecchini e Paola Oliveira no elenco.

Já na seção Documentários do Mundo serão exibidos "Garapa", de José Padilha, "Versificando", de Pedro Caldas, e "Utopia e barbárie", novo longa de Silvio Tendler.

O evento acontecerá entre hoje e 7 de setembro e terá 20 filmes disputando o prêmio principal, entre eles "Andrés no quiere dormir la siesta" (Argentina), de Daniel Bustamante, "Weaving Girl" (China), de Quan An Wang, e "Je suis heurerux que ma mère soit vivante" (França), dos irmãos Claude e Nathan Miller.

Os organizadores assinalaram que este ano o programa Competição Mundial de Obras Primas incluirá também 20 filmes.

"Graças ao novo meio digital apareceu uma nova geração, pronta para enfrentar os produtores estabelecidos", afirmou a organização do festival em comunicado.

"A tecnologia digital agora permite uma nova flexibilidade, uma nova forma espontânea de fazer filmes que revolucionou a nova geração", acrescentaram os organizadores do evento.

Outro dos 20 filmes incluídos na chamada Competição Mundial de Obras Primas é "The Childhood of Icarus", do diretor Alexandre Iordachescu, último trabalho de Guillaume Depardieu, filho do ator francês Gérard Depardieu, que morreu no ano passado.

fonte: uol cinema / EFE

Reserva Cultural realiza Festival de Cinema Chileno

Entre os dias 28 de agosto e 3 de setembro acontece no Reserva Cultural, em São Paulo, o II Festival de Cinema Chileno, que traz ao Brasil produções recentes do país.

A programação contará com filmes de ficção como Alicia en el País, de Esteban Larrain; 199 Recetas para ser feliz, de Andrés Waissbluth; La Buena Vida, de Andrés Wood; as comédias Malta con Huevo, de Cristóbal Valderrama Blanco, El Rey de los Huevones, de Boris Quercia, a comédia romântica El Regalo, de Cristián Galaz e Andrea Ugalde, filme ganhador de vários prêmios no Festival de Cinema de Viña Del Mar em 2008, entre eles, do público e dos jurados jovens e também o prêmio de melhor filme chileno no Festival Internacional de Valdívia entre outros e o drama Tony Manero, de Pablo Larrain.

Confira a programação:

Sexta-feira (28/8)

- 21h30 - 199 recetas para ser feliz

Sábado (29/8)

- 21h30 - La Buena Vida

Domingo (30/8)

- 21h30 - Alicia en el país

Segunda-feira (31/8)

- 21h30 - Tony Manero

Terça-feira (1º/8)

- 21h30 - El regalo

Quarta-feira (2/9)

- 21h30 - Malta com huevo

Quinta-feira (3/9)

- 21h30 - El rey de los huevones

Serviço: Festival de Cinema Chileno

Reserva Cultural Avenida Paulista, 900

28 de agosto a 3 de setembro

R$15,00 inteira e R$7,50 meia

fonte: terra cinema

Festival Tribeca do Catar quer criar centro regional de cinema

O Festival de Filmes Tribeca de Doha, primeiro evento cinematográfico do Catar, informou nesta segunda-feira (24) que quer criar um centro para cineastas regionais no país árabe, por meio de iniciativas de educação e envolvimento comunitário.

O Festival Tribeca, de Nova York, foi criado pelo ator Robert De Niro após os ataques de 11 de setembro, e o Catar é o primeiro local a hospedar o evento fora de seu país natal.

O festival, que começa em 29 de outubro, apresentará cerca de 30 filmes, dos quais oitenta por cento são do Oriente Médio, disse à Reuters pelo telefone Amanda Palmer, diretora-executiva do festival.

"Nós queremos criar um centro onde cineastas possam ficar", ela disse acrescentando: "Nós também sabemos que há níveis muito diferentes na capacidade de filmagem no momento."

Ainda que haja uma enorme quantidade de talentos locais no Catar e na região que estão interessados em fazer filmes, é necessário educá-los, disse Palmer.

"Há também os que já são cineastas, então nós precisamos fornecer a eles um alto nível de comprometimento e educação, oficinas, desenvolvimento da escrita de roteiro, rede de produtor-investidor e distribuição", acrescentou.

Os Emirados Árabes Unidos tornaram-se um lugar para cineastas iniciantes na região para mostrar suas criações, com Hollywood, Bollywood e as estrelas do cinema árabe chegando em seus festivais de filmes anuais em Dubai e Abu Dhabi.

Dubai também criou uma zona livre para instituição de filmes e empresas de produção para estabelecer um escritório.

O Catar até agora somente hospedou o Festival de Documentários da Al Jazeera, mas o país pretende se transformar em uma capital cultural da região.
No ano passado, o Catar abriu um dos maiores museus de arte islâmica na região, mostrando ilustrações datadas dos séculos 7 ao 19.

Palmer disse que o Festival de Tribeca de Doha será diferente de seus festivais regionais.
"Nós não queremos ser outro festival de filmes de competição. Abu Dhabi e Dubai estão baseados no modelo de um fetsival internacional de filmes como Cannes, Veneza e Berlim", ela disse.
O festival verá grande comprometimento da população local, pois pretende ser "propenso à comunidade", acrescentou Palmer.

O festival de Nova York foi criado como uma maneira de rejuvenescer a baixa Manhattan após os atentados de 11 de setembro de 2001, e se tornou uma mostra de filmes internacionais.

fonte: g1 cinema (Por Jason Benham)

Foto: Reuters

Festival de Filmes de Veneza fará tributo a Kurosawa

O próximo Festival de Filmes de Veneza promoverá um tributo ao diretor japonês Akira Kurosawa (“A Sombra de um Samurai”) que completaria 100 anos no ano que vem. Kurosawa, que se tornou conhecido no ocidente após vencer o Leão de Ouro de Veneza em 1951 com o filme “Rashomon”, traduzido para o português como “Às Portas do Inferno”, será lembrado em um painel moderado pelo critico de cinema Peter Cowie no Lido’s Palazzo del Cinema no dia 6 de setembro.

Os painelistas irão discutir e dissecar vários aspectos da obra de Kurosawa, incluindo a que ponto ele foi influenciado pelo cinema ocidental e vice-versa, como no caso de "Os Sete Samurais". Irão participar das discussões o assistente de longa data de Kurosawa, Teruyo Nogami, o especialista em cultura américo-japonesa Donald Richie, o estudioso sobre Kurosawa e critico de filmes da Time Magazine Richard Corliss, o editor de filmes francês Michel Ciment e o crítico italiano e especialista em Kurosawa, Aldo Tassone. Cowie, autor das biografias de Ingmar Bergman e Francis Ford Coppola, e ex-diretor internacional de editorial da Variety, possui um tomo intitulado de “Akira Kurosawa: Mestre do Cinema” que será publicado em 2010 pela editora Rizzoli.

O sexagésimo sexto Festival de Filmes de Veneza ocorre entre os dias 2 e 12 de setembro.

fonte: cinema com rapadura

Perro Loco – Festival de Cinema Universitário Latino-Americano começou

Após duas edições extremamente bem sucedias, o Perro Loco chega a sua terceira edição e segue na viagem em busca da descoberta pela História e pelos caminhos tortuosos da América Latina. Organizado pelos estudantes da Universidade Federal de Goiás (UFG), o Festival continua apostando na aliança entre cinema e outras diversas manifestações culturais que mantém vivo o movimento de transformação social pelo qual pretende levar uma visão diferente da cultura latino-americana a comunidade.

Em 2009, o Perro Loco terá como eixo central o tema “Alegorias” e um dos grandes desafios foi articular essa proposta temática ao espaços Mostra Competitiva Universitária, Mostra Paralela, Oficinas, Mini-cursos, e atividades culturais. Dessa forma, acreditamos termos conseguido um resultado ainda mais positivo e a expectativa para os cinco dias de Festival é enorme.

Como já é tradição, o Perro Loco convoca todos os amantes de cinema que querem gritar o amor pela América Latina, e que precisam, de alguma forma, mostrar o quanto nosso continente é grandioso. A tela do cinema é a janela do mundo e também queremos ver a América Latina em cartaz. Participe conosco dessa sessão mágica!

Tudo sobre o Festival e a programação completa podem ser encontrados no site oficial www.perroloco.com.br

fonte: revista de cinema online

Filme brasileiro feito pelo celular ganha prêmio da CNN

Um filme de aproximadamente dois minutos feito pelo cineasta paulista João Paulo Miranda, da cidade de Rio Claro - SP, foi o grande vencedor do concurso Mobile Phone Movie Competition promovido pela rede de televisão americana CNN. Para assistir ao curta cliqueaqui.

João Paulo Miranda é presidente do Grupo Kino-Olho, voltado para o estudo e pesquisas de novas formas de linguagem e tecnologia cinematográficas. O curta intitulado "A Girl and a Gun" foi todo rodado em preto e branco, por um celular, e enfoca um dia de encontro de uma garota com seu amante. O local utilizado nas filmagens da produção foi o Centro Cultural de Rio Claro.

"Esse foi um dos primeiros trabalhos experimentais realizados pelo grupo. Começou mesmo como um exercício e, posteriormente, enviamos sem nenhuma pretensão para o concurso", relata Miranda.

O projeto participou do concurso feito pelo programa The Screening Room criado pela CNN, e tem como objetivo principal mostrar como as novas tecnologias facilitaram a divulgação da indústria do cinema, e como isso facilita a realização de novos longas.

fonte: cinema com rapadura

Festival de cinema universitário chega a Belo Horizonte

Começa nesta sexta-feira (21/8), e vai até dia 30 de agosto, o IV Festival de Cinema Universitário de Belo Horizonte - Rio de Janeiro - Um Intercâmbio Brasil Portugal e Guiné Bissau (Festcine), no qual serão exibidos 26 filmes brasileiros, entre documentários, ficções e animações, simultaneamente, nas capitais brasileiras.

O Festcine tem o objetivo de promover intercâmbios entre estudantes e profissionais da área audiovisual e, ainda, divulgar as produções recentes e estimular o debate sobre a dimensão cultural e social do cinema. Durante os sete dias do festival serão realizadas mesas-redondas, com a participação do cineasta Cao Guimarães, do produtor, diretor e professor Marco Aurélio Ribeiro, João Pedro Hirszman, entre outros.

A partir desta edição, o Festcine 2009 realizará a exibição, em sessões especiais, do 37º Festival Internacional de Cinema de Algarve, um dos mais antigos festivais de Portugal, e do 6º INDIE Lisboa, considerado um dos maiores festivais independentes da União Européia. Outro destaque é a exibição de filmes produzidos por jovens estudantes portugueses da Escola Técnica de Imagem e Comunicação de Lisboa, também em sessão especial.

Em Belo Horizonte, as exibições acontecerão no Espaço Multimídia das Universidades UFMG, Faculdade Estácio de Sá, PUC, na Embracine: Usiminas Belas Artes, no Espaço Criança Esperança e nos Centros Culturais da PBH. No Rio de Janeiro, serão na Sala de Cinema Cine Santa Tereza e no Espaço Criança Esperança.

fonte: cineclik

Premiados em Locarno

O ambicionado Leopardo de Ouro foi para uma cineasta chinesa Xiaolu Guo, cujo filme She, a Chinesa, trata da questão da emigração. A história fala de uma chinesa que emigra para Londres, depois de viver uma vida pouco acima de miserável. Lá, ela fica grávida de um imigrante muçulmano, entregador de pizzas. Seu amante se torna fundamentalista e, sob a influência de suas leituras do Corão, manda embora a chinesa, que deveria ser tão impura como a carne de porco que ela comia.

O Leopardo de Prata de melhor direção foi para o filme russo Buben Baraban, de Alexei Mizgirev, sobre a fase de transição da economia comunista planificada para a economia de mercado, na qual as pessoas lutam para sobreviver.

O prêmio de melhor ator foi para o grego Antonis Kafetzopoulos, na comédia Praça Academia Platonos, uma visão alegre sobre as relações dos gregos com os imigrantes albaneses, dirigida por Filippos Tsitos. Um dos filmes mais apreciados pela crítica e pelo público do festival.

A melhor atriz foi Lotte Verbeek, do filme Nada Pessoal, da cineasta polonesa Urszula Antoniak. Ela vive uma emigrante holandesa, que muda para a Irlanda para morar com um eremita, numa pobreza franciscana.

fonte: yahoo.com.br

Quinze filmes competem pela Concha de Ouro do Festival de San Sebastián

Um total de 15 filmes disputarão a Concha de Ouro do 57º Festival Internacional de Cinema de San Sebastián, que acontece de 18 a 26 de setembro nesta cidade do norte da Espanha.

O filme "Chloe", do canadense Atom Egoyan, abrirá a seção oficial. O único filme latino é o do argentino Juan José Campanella, "El secreto de sus ojos".

fonte: EFE, uol cinema

Festival de curtas de SP exibe mais de 300 filmes com entrada gratuita

O tradicional festival de curtas de São Paulo chega ao 20º ano de existência com cerca de 400 filmes na programação, incluindo atrações nacionais e estrangeiras. O evento, chamado nesta edição de Curta Kinorofum - Festival Internacional de Curtas-Metragens de São Paulo, acontece de 20 a 28 de agosto e terá sessões em 11 salas da capital paulista, todas com entrada gratuita.

Sobre os filmes brasileiros, foram selecionadas cerca de 150 produções de diferentes estados, organizadas em subtítulos, entre eles Mostra Brasil e Panorama Paulista. Entre os títulos do primeiro estão "Olhos de Ressaca", de Petra Costa, exibido e premiado no Festival de Cinema de Gramado de 2009; "O Filme Mais Violento do Mundo", de Gilberto Scarpa, que tem participação de Antônio Abujamra; e "Vida Vertiginosa", de Luiz Carlos Lacerda, adaptação de contos de João do Rio com Ney Latorraca e Paula Burlamaqui no elenco. Já o Panorama Paulista exibe 27 curtas de produtoras, coletivos e grupos de São Paulo.

Há ainda a mostra internacional, com 68 títulos, e a latino-americana, com 27 filmes e vídeos. Deste último programa se destacam o argentino "Túneis no Rio", selecionado para o Festival de Locarno deste ano, e o paraguaio "Homem do Norte", selecionado para o Festival de Berlim.

As salas em SP disponíveis para a mostra são: Cinemateca Brasileira, Cine Sesc, Museu da Imagem e do Som (MIS), Espaço Unibanco, Centro Cultural São Paulo, Centro Cultural da Juventude Ruth Cardoso, Cine Olido, Cinusp, Faap, Cineclube Grajaú e Itinerância (veja a programação das salas).

Para os mais novos

A Mostra Infantil ganha um nome mais abrangente nesta edição: transforma-se em Infanto-juvenil. As sessões acontecem na Sala Cinemateca, seguidas por oficinas e apresentações de teatro de sombras da Cia Quase Cinema. A lista de curtas inclui "O Tatu da Fronteira", sobre um animal que precisa atravessar a cerca que divide o México dos EUA para achar comida; "O Avô do Jacaré", em que uma criança curiosa descobre fósseis de um bicho pré-histórico, entre outros.


Programas Especias e atividades paralelas

Neste ano, o tema "Escritas de Cinema" faz parte dos programas especiais e pretende colocar em debate a importância dos curtas nos dias de hoje, num momento em que existem novas mídias e maneiras de produzir e exibir conteúdos de várias partes do mundo. O assunto faz parte de programas especiais com a presença de diretores e de críticos, entre eles Eduardo Valente e Kleber Mendonça no colóquio "Pensar e Fazer Cinema"; e de uma seleção de filmes organizada por Bernard Payen, coordenador de curtas-metragens da Semana da Crítica do Festival de Cannes (saiba mais sobre os programas especiais).

Outra atração é o Curta Chile, que apresenta uma seleção de curtas chilenos produzidos desde a década de 1950. O filme surrealista "A Gravata" (1957), do cineasta Alejandro Jodorowsky, é um dos destaques ao lado de "A Mala" (1963), de Raúl Ruiz.

Além de sessões de filmes, o evento tem oficinas com atividades diversas, entre elas a "Crítica Curta", coordenada por Sérgio Rizzo e que inclui produção de textos; e "Noite de Kino", onde os participantes deverão realizar um vídeo de três minutos em grupo.

CURTA KINOFORUM - FESTIVAL INTERNACIONAL DE CURTAS-METRAGNS DE SÃO PAULO
Onde: as sessões acontecem nas salas de onze locais da cidade de São Paulo - Cinemateca Brasileira, Cine Sesc, Museu da Imagem e do Som (MIS), Espaço Unibanco, Centro Cultural São Paulo, Centro Cultural da Juventude Ruth Cardoso, Cine Olido, Cinusp, Faap, Cineclube Grajaú e Itinerância (veja a programação das salas)
Quando: de 20 a 28 de agosto
Quanto: entrada gratuita
Informações: no site oficial

fonte: uol cinema

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Festival de Cinema do Paraná divulga seleção

O 4º Festival de Cinema do Paraná divulgou a seleção completa do evento que ocorre na cidade de Curitiba entre de 5 a 11 de outubro.

Na seleção de longas-metragens nacionais, composta por produções inéditas, estão Bonitinha, Mas Ordinária, de Moacyr Góes (Destino), e o novo longa de de Gil Baroni (Cantoras do Rádio), Brasil Santo – Retratos da Fé, codirigido por Monica Rischbieter. Silvio Tendler (Encontro com Milton Santos ou O Mundo Global Visto do Lado de Cá) também vai competir com Utopia e Barbárie.

O Festival de Paraná também fará uma Mostra Leon Hirszman, outra com filmes de Pietro Germi, além da Eros Inteligente.

Confira os longas da mostra competitiva:
Mostra Competitiva – Nacionais

Paul Brasil, de Fernando Belens – (Ficção) - Bahia
Bonitinha, Mas Ordinária, de Moacyr Góes – (Ficção) – Rio
Sem Fio, de Tyaraju Aronovich – (Ficção) – São Paulo
Um Dia de Ontem– Thiago Lucano e Beto Schultz - (Ficção) – Rio/São Paulo
Brasil Santo – Retratos da Fé, de Gil Baroni e Monica Rischbieter – (Doc.) - Paraná
Utopia e Barbárie, de Silvio Tendler – (Doc.) – Rio

Mostra Competitiva – Latinos

Cemitério de Elefantes, de Tonchi Antezana – (Ficção) – Bolívia
Prisão Domiciliar, de Gabriel Retes – (Ficção) – México
Terra Sonâmbula, de Tereza Prata – (Ficção) – Moçambique
Almoço em Agosto, de Gianni Di Gregório – (Ficção) – Itália
Bosque, de Paulo Siciliano e Eugênio Lasserre – (Ficção) – Argentina

Curtas-metragens

Teatro de Titãs, de Fernando Belens – (Doc.) – RS
Monkey Joey, de Amir Admoni – (Anim.) SP
What Are You Looking For?, de Camila Gonzatto – (Doc.) RS
Aranceles, de Melo Viana – (Exp.) PR
Despertar, de André Dória – (Fic.) SP
Inverno, de Paulo Trejes – (Fic.) PR
Doido Lelé, de Ceci Alves dos Santos – (Fic.) BA
Hendaya: Quando Adolfo Encontrou Paco, de José Macías e Carla Guimarães – (Fic.) – Espanha
Porque Há Coisas que Nunca se Esquecem, de Lucas Figueroa – (Fic.) – Espanha
Socarrat, de David Moreno – (Fic.) – Espanha
Manual Prática do Amigo Imaginário, de Lírio Altabás - (Fic.) – Espanha
Com Dois Anos de Garganta, de Juan Parra Costa - (Fic.) – Espanha
Mostra Paranaense – Longas

Helmuth Wagner – Alma da Imagem, de Ingrid Wagner e Fernando Severo (Doc.)
Morgue Story – Sangue Baiacu e Quadrinhos, de Paulo Biscaia (Fic.)
Amadores do Futebol, de Eduardo Baggio (Doc.)

Mostra Paranaenses – Curtas

Balada da Cruz Machado, de Terence Keller (Fic.)
Cobra, de Alex Ferro (Fic.)
Eu Não sei Andar de Bicicleta, de Diego Florentino (Fic.)
Silêncios e Sombras, de Murilo Hauser (Anim.)
Wannabe, de Maurício Ramos Marques (Fic.)
Booker Pittman, de Rodrigo Grota (Doc.)
Alicia e os Felinos, de Kleber Wlader e Luiz Roberto Meira (Fic.)

fonte: cineclik

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Academia britânica concede Bafta a integrantes do Monty Python

No ano em que se completam quatro décadas do estouro do fenômeno Monty Python, a Academia Britânica de Cinema e Televisão anunciou nesta terça-feira (18) que concederá um prêmio em homenagem ao grupo por sua contribuição ao mundo da comédia.

Os integrantes do conjunto receberão o Bafta, o Oscar britânico, no dia 15 de outubro em Nova York por ocasião da pré-estreia do documentário "Monty Python: Almost The Truth (The Lawyer's Cut)", que conta com os depoimentos dos cinco membros do grupo ainda vivos e homenageia Graham Chapman, morto em 1989.

Será a primeira ocasião em que John Cleese, Michael Palin, Terry Jones, Eric Idle e Terry Gilliam se encontrarão desde que estiveram presentes, há quatro anos, na estreia na Broadway do musical "Spamalot", baseado no filme "Monty Python em Busca do Cálice Sagrado" (1975).

Esta também é a primeira vez em que a Academia Britânica presta homenagem aos integrantes do grupo desde 1987, quando receberam o prêmio em reconhecimento à contribuição ao cinema.

O presidente da Academia Britânica, David Parfitt, declarou que a homenagem especial ao Monty Python "é um tributo necessário à tão singular e apreciada instituição britânica".

O grupo alcançou a fama no Reino Unido no final dos anos 60 graças a "Monty Python's Flying Circus", série composta por cenas curtas nas quais a crítica social se mesclava com um humor surrealista.

fonte: g1 cinema

Diretor de fotografia Lula Carvalho ganha prêmio em festival peruano

O 13º Encontro Latino-americano de Cinema realizado em Lima concedeu no sábado o prêmio de melhor fotografia ao diretor de fotografia Lula Carvalho pelo trabalho em "A Festa da Menina Morta", e a estatueta foi recebida pelo ator Daniel de Oliveira, protagonista da produção, informou hoje a imprensa local.

O prêmio de melhor filme foi para a produção chilena "La Nana", de Sebastián Silva, enquanto o prêmio especial do júri ficou com o uruguaio "Gigante", de Adrián Biniez.

O festival de Lima concluiu sua semana de exibições com a escolha das melhores fitas e uma homenagem à atriz francesa Isabelle Huppert, que recebeu o troféu Spondylus.

O filme "La Nana" também recebeu o prêmio da crítica internacional e os prêmios foram recolhidos por um representante da embaixada chilena em Lima.

A melhor estreia foi o argentino "Los Paranoicos", de Gabriel Medina, e o protagonista, Daniel Hendler, ganhou o prêmio de melhor ator.

A fita "La Teta Asustada" ganhou o troféu de melhor filme peruano e sua protagonista, Magaly Solier, ficou com o prêmio de melhor atriz.

fonte: EFE, uol cinema

Veja a lista de selecionados para o V Festival Curta Canoa Da Redação

Saiu, nesta terça-feira (18/8), a lista de selecionados para o V Festival Latinoamericano de Curta Metragem de Canoa Quebrada, que acontecerá entre os dias 2 e 9 de setembro, na praia de Canoa Quebrada, localizada na cidade de Aracati (CE).

Entre os mais de 300 inscritos, apenas 18 vídeos e 13 filmes irão concorrer ao Troféu Lua Estrela, para as Mostras de Cinema e Vídeo Brasileiro nas categorias: Melhor Filme, Melhor Direção, Melhor Roteiro, Melhor Fotografia, Melhor Trilha Original, Melhor Direção de Arte, Melhor Ator, Melhor Atriz e Melhor Montagem. Na Mostra Regional, o vencedor levará o Troféu Zé Melancia.

Confira a lista completa:

Categoria: Vídeos
Ópera do Malandro, de André Moraes
O Sacrifício do Jegue, de José Bob
Quintas Intenções, de Mauricio Rizzo
No Tempo de Miltinho, de André Weller
Enfim Dois, de Thiago Vieira
Invenção do Sertão, de Joe Pimentel/Armando Praça
Josué e o Pé de Macaxeira, de Diogo Viegas
Nello's, de André Ristum
O Dia M, de Paulo Leierer
Vivo, de Bernardo Luiz/Camila Robéria
Entre, de Vladimir Seixas
A Princesa e o Violinista, de Guto Bozzetti
Fotossensível, de Cristina Kreuger
O Vôo da Cegonha, de Laly Cataguases
Um Menino Uma Flor, de" Caó Cruz Alves
Alfarrábio, de Sabina Colares
A Menina que Pescava Estrela, de Ítalo Cajueiro
A Casa dos Mortos, de Débora Diniz

Categoria: Filmes
Torpedo, de Márcio Câmara
Com as Próprias Mãos, de Aly Muritiba
Ana Beatriz, de Clarissa Cardoso
Doido Lelé, de Ceci Alves dos Santos Vivas
Calango Lengo - Morte e Vida Sem Ver Água, de Fernando Miller
Nova Bandeira Para Nação, de Paulo Marcelo do Vale
A Distração de Ivan, de Cavi Borges/Gustavo Mello
A Casa da Praia, de Sandro Casarini
A Mulher Biônica, de Armando Praça
Pode me Chamar de Nadí, de Déo Cardoso
A Vida é Curta, de Léo Falcão
A Montanha Mágica, de Petrus Cariry
Vida Vertiginosa, de Luiz Carlos Lacerda

fonte: cineclik

Mostra exibe filmes e promove debates sobre cinema argentino em SP

Filmes de diretores argentinos ganham mostra temática chamada "Do Novo ao Novo Cinema Argentino - Birra, Crise e Poesia" no CCBB de São Paulo, aberta de 19 de agosto a seis de setembro.

O evento terá exibições de 28 títulos produzidos em dois períodos diferentes: de 1959 a 1966, e de 1997 até os dias atuais. Enquanto o primeiro inclui vários cineastas "criados" em cineclubes e revistas de crítica cinematográfica, o segundo tem uma safra recente de filmes, que surgiram após o lançamento de "Pizza, Birra, Faso", de Adrián Caetano, de 1997.

Esta última fase inclui títulos como "Mundo Grua" (1999), de Pablo Trapero, e "Rey Muerto" (1995), premiado curta de Lucreia Martel. O CCBB também oferece sessões de debates nos dias 21, 22, 28 e 29 de agosto, com presença de especialistas em cinema argentino (veja a programação). A mostra segue para o CCBB do Rio de Janeiro, onde acontece de 1º a 20 de setembro, e para o CCBB de Brasília, de 8 a 27 de setembro.


DO NOVO AO NOVO CINEMA ARGENTINO - BIRRA, CRISE E POESIA
Onde: Centro Cultural Banco do Brasil, na Rua Álvares Penteado, 112, Centro, SP
Quando: de 19 de agosto a seis de setembro; horários sob consulta na programação
Quanto: R$ 4 e R$ 2 (meia-entrada)
Informações: nos telefones (11) 3113 3651 / (11) 3113 3652 ou no site oficial

fonte: uol cinema

Abertas inscrições para laboratório de roteiros para cinema

Estão abertas as inscrições para o 12º Laboratório Sesc Rio de Roteiros para Cinema. Serão selecionados dez roteiros para participação no laboratório com consultores brasileiros e internacionais, de 23 a 27 de novembro, no Sesc Nogueira, em Petrópolis (RJ).

O Laboratório Sesc Rio de Roteiros para Cinema é um projeto de estímulo ao desenvolvimento de projetos de roteiros de longa-metragem de ficção que vem sendo realizado ao longo dos últimos 13 anos. Originalmente realizados no Brasil em parceria com o Sundance Institute, os laboratórios organizados por Carla Esmeralda já promoveram o encontro de mais de 270 roteiristas brasileiros. Ao todo, os 108 roteiros selecionados em 11 edições, desde 1996, receberam mais de 1,3 mil horas de consultorias de profissionais especializados dos mercados brasileiro e internacional.

Em sua história, os laboratórios contaram com a participação como consultores de roteiristas dos mais importantes dos mercados cinematográficos dos Estados Unidos, da América Latina e da Europa. São nomes como os de Alexander Payne, Anthony Drazan, Arne Lindtner Naess, Beatriz Novaro, Christopher Hampton, Cristiano Bortone, Curtis Hanson, Duncan North, Edward Pomerantz, Enrique Bellande, Eric Rognard, Fernando Solanas, Frank Cottrell-Boyce, Gyula Gazdad, Howard Rodman, Jesssica Bendinger, Jesus Regueira, Joe Tropiano, John Cameron Mitchell, Judith Rascoe, Kevin Sullivan, Lawrence Konner, Lucy Scher, Marcela Fuentes Berain, María Amparo Escandón, Mario Furloni, Michael Goldenberg, Mieke de Jong, Nelson George, Niels Arden Oplev, Ron Nyswaner, Scott Alexander, Scott Williams, Tom Rickman, Trey Ellis, Vondie Curtis Hall e Zachary Sklar.

Do Brasil, o projeto recebeu alguns de nossos mais celebrados autores: Ana Maria Moretzsohn, Antonio Carlos da Fontoura, Bia Lessa, Bráulio Mantovani, Carla Camurati, Carlos Gregório, Claudio Galperin, Claudio Lobato, Cláudio MacDowell, Claudio Yosida, David França Mendes, Denise Bandeira, Di Moretti, Eduardo Coutinho, Elena Soárez, Eliana Fonseca, Giba Assis Brasil, Guilherme de Almeida Prado, Hilton Lacerda, Joaquim Assis, João Emanuel Carneiro, Jorge Durán, Juliana Reis, Lúcia Murat, Marçal Aquino, Marcos Bernstein, Maria Camargo, Maurice Capovilla, Melanie Dimantas, Orlando Senna, Roberto Gervitz, Ruy Guerra, Sandra Werneck, Suzana Amaral, Tizuka Yamasaki e Victor Navas.

Os interessados devem ler o regulamento e preencher ficha de inscrição no site oficial do evento. Os selecionados serão conhecidos em 28 de setembro.

Mais informações: (21) 2529-2278 ou labroteiro@gmail.com

fonte: cineclick

Cinema experimental de Guy Maddin ganha mostra no Rio de Janeiro

A mostra No Crepúsculo de Winnipeg: O Cinema de Guy Maddin exibe um panorama da obra do cineasta independente canadense Guy Maddin, considerado um dos grandes expoentes do cinema do país. Além dos filmes do diretor, estão incluídos dois documentários sobre Guy Maddin e um curta-metragem feito em sua homenagem. A mostra começa nesta terça-feira (18/8) e vai até dia 30 de agosto, no Centro Cultural Banco do Brasil do Rio de Janeiro; entre os dias 2 e 13 de setembro, a mostra será realizada no Centro Cultural Banco do Brasil de São Paulo.

Os filmes de Guy Maddin não foram lançados em DVD no Brasil, nem entraram no circuito comercial, mas a Mostra Internacional de Cinema em São Paulo chegou a fazer uma retrospectiva especial de seus trabalhos. A curadoria é de Arndt Röskens - coordenador do programa do Panorama, seção oficial do Festival de Berlim, e membro do comitê de seleção de programação do Festival de Cinema do Rio - e Tatiana Leite, coordenadora da FILME NO RIO - Rio Film Office.

Confira a programação no Rio de Janeiro:

Dia 18/8 (terça-feira)
18h - A Música Mais Triste do Mundo (The Saddest Music in the World, Canadá, 2003)
20h - Meu pai tem 100 anos (My Dad Is 100 Years Old, Canadá, 2005), dirigido com Isabella Rossellini/ Marcado na mente! (Brand Upon the Brain! , Canadá, 2006)

Dia 19/8 (quarta-feira)
18h - Visões sobre Guy Maddin : Barber Gull Rub (Canadá, 2007), de Matthew Rankin/ Guy Maddin: Aguardando o Crepúsculo (Guy Maddin: Waiting for Twilight, Canadá, 1997), de Noam Gonick/ 97% verdade (97 percent true, Canadá, 2008)
20h - Programa Curtas-Metragens 1: Glorioso (Glorious, Canadá, 2008)/ Mande-me para a Cadeira Elétrica (Send me to the 'Lectric Chair, Canadá, 2009), em co-direção com Isabella Rossellini/ Berlim (Canadá, 2008)/ Spanky (Spanky – To the Pier and Back, Canadá, 2008)/ Pegadas (Footsteps, Canadá, 2008)/ Hoje é o Aniversário da Minha Mãe (It’s My Mother’s Birthday Today, Canadá, 2008)/ Collage Party (Canadá, 2008)/ O Coração do Mundo (The Heart of the World, Canadá, 2000)

Dia 20/8 (quinta-feira)
18h - Meu pai tem 100 anos (My Dad Is 100 Years Old, Canadá, 2005), dirigido com Isabella Rossellini/ Covardes se Ajoelham (Cowards Bend the Knee, Canadá, 2003)
20h - Programa Curtas-Metragens 2: Uma Viagem ao Orfanato (A Trip to the Orphanage, Canadá, 2004)/ Fuse Boy (Canadá, 2005)/ Rooster Workbook (Canadá, 1997)/ Zookeeper Workbook (Canadá, 1997)/ Chimney Workbook (Canadá, 1997)/ Audition 1 (Canadá, 1997)/ Audition 2 (Canadá, 1997)/ Nude Caboose (Canadá, 2006)/ O Pai Morto (The Dead Father, Canadá, 1985)

Dia 21/8 (sexta-feira)
18h - Drácula: Páginas Do Diário De Uma Virgem (Dracula, Pages from a Virgin's Diary, Canadá, 2002)
20 - O Coração do Mundo (The Heart of the World, Canadá, 2000)/ Arcanjo (Archangel, Canadá, 1990)

Dia 22/8 (sábado)
16h - Contos do Hospital Gimli (Tales from the Gimli Hospital, Canadá, 1988)
18h - A Música Mais Triste do Mundo (The Saddest Music in the World, Canadá, 2003)
20h - Minha Winnipeg (My Winnipeg, Canadá, 2007)

Dia 23/8 (domingo)
16h - O Coração do Mundo (The Heart of the World, Canadá, 2000)/ Arcanjo (Archangel, Canadá, 1990)
18h - Programa Curtas-Metragens 3: Odilon Redon ou o Olho Como Um Estranho Balão Sobe Rumo Ao Infinito (Odilon Redon or The Eye Like a Strange Balloon Mounts Toward Infinity, Canadá, 1995)/ A Vida é Maravilhosa (It's a Wonderful Life, Canadá, 2001)/ A Festa do Tapa (Sissy-Boy Slap-Party, Canadá, 2004)/ Sombra Dolorosa (Canadá, 2004)/ Odin’s Shield Maiden (Canadá, 2006)/ Fragmento do Hospital (Hospital Fragment, Canadá, 1999)/ Barber Gull Rub (Canadá, 2007), de Matthew Rankin/ Meu pai tem 100 anos (My Dad Is 100 Years Old, Canadá, 2005), dirigido com Isabella Rossellini
20h - Crepúsculo das Ninfas de Gelo (Twilight of the Ice Nymphs, Canadá, 1997)


Dia 25/8 (terça-feira)
18h - Meu pai tem 100 anos (My Dad Is 100 Years Old, Canadá, 2005), dirigido com Isabella Rossellini/ Covardes se Ajoelham (Cowards Bend the Knee, Canadá, 2003)
20h - Programa Curtas-Metragens 3: Odilon Redon ou o Olho Como Um Estranho Balão Sobe Rumo Ao Infinito (Odilon Redon or The Eye Like a Strange Balloon Mounts Toward Infinity, Canadá, 1995)/ A Vida é Maravilhosa (It's a Wonderful Life, Canadá, 2001)/ A Festa do Tapa (Sissy-Boy Slap-Party, Canadá, 2004)/ Sombra Dolorosa (Canadá, 2004)/ Odin’s Shield Maiden (Canadá, 2006)/ Fragmento do Hospital (Hospital Fragment, Canadá, 1999)/ Barber Gull Rub (Canadá, 2007), de Matthew Rankin/ Meu pai tem 100 anos (My Dad Is 100 Years Old, Canadá, 2005), dirigido com Isabella Rossellini

Dia 26/8 (quarta-feira)
18h - Crepúsculo das Ninfas de Gelo (Twilight of the Ice Nymphs, Canadá, 1997)
20h - Cuidadoso (Careful, Canadá, 1992)

Dia 27/8 (quinta-feira)
18h - Programa Curtas-Metragens 2: Uma Viagem ao Orfanato (A Trip to the Orphanage, Canadá, 2004)/ Fuse Boy (Canadá, 2005)/ Rooster Workbook (Canadá, 1997)/ Zookeeper Workbook (Canadá, 1997)/ Chimney Workbook (Canadá, 1997)/ Audition 1 (Canadá, 1997)/ Audition 2 (Canadá, 1997)/ Nude Caboose (Canadá, 2006)/ O Pai Morto (The Dead Father, Canadá, 1985)
20h - Contos do Hospital Gimli (Tales from the Gimli Hospital, Canadá, 1988)

Dia 28/8 (sexta-feira)
18h - Drácula: Páginas Do Diário De Uma Virgem (Dracula, Pages from a Virgin's Diary, Canadá, 2002)
20h - Visões sobre Guy Maddin : Barber Gull Rub (Canadá, 2007), de Matthew Rankin/ Guy Maddin: Aguardando o Crepúsculo (Guy Maddin: Waiting for Twilight, Canadá, 1997), de Noam Gonick/ 97% verdade (97 percent true, Canadá, 2008)

Dia 29/8 (sábado)
16h - Cuidadoso (Careful, Canadá, 1992)
18h - Programa Curtas-Metragens 1: Glorioso (Glorious, Canadá, 2008)/ Mande-me para a Cadeira Elétrica (Send me to the 'Lectric Chair, Canadá, 2009), em co-direção com Isabella Rossellini/ Berlim (Canadá, 2008)/ Spanky (Spanky – To the Pier and Back, Canadá, 2008)/ Pegadas (Footsteps, Canadá, 2008)/ Hoje é o Aniversário da Minha Mãe (It’s My Mother’s Birthday Today, Canadá, 2008)/ Collage Party (Canadá, 2008)/ O Coração do Mundo (The Heart of the World, Canadá, 2000)
20h - A Música Mais Triste do Mundo (The Saddest Music in the World, Canadá, 2003)

Dia 30/8 (domingo)
16h - Minha Winnipeg (My Winnipeg, Canadá, 2007)
18h - Marcado na mente! (Brand Upon the Brain! , Canadá, 2006)
20h - O Coração do Mundo (The Heart of the World, Canadá, 2000)/ Drácula: Páginas Do Diário De Uma Virgem (Dracula, Pages from a Virgin's Diary, Canadá, 2002)

No Crepúsculo de Winnipeg: O Cinema de Guy Maddin
De 18 a 30 de agosto de 2009
Centro Cultural Banco do Brasil - Rio de Janeiro
Rua Primeiro de Março, 66 - Centro
(21) 3808-2020

fonte: cineclik

Últimos dias de inscrição para o 4º FIICAV

A quarta edição da Feira e Seminário Internacional da Indústria do Cinema e Audiovisual (FIICAV), que acontecerá em São Paulo entre os dias 26 e 27 de agosto, ainda estão com as inscrições abertas. O público interessado em participar das discussões do encontro que reúne os principais nomes do mercado de cinema e audiovisual do Brasil encontra, no site www.broadcastcable.com.br, o formulário de inscrição. O preenchimento e o envio da ficha e comprovante de pagamento devem ser encaminhados até 20 de agosto à Certame, responsável pela organização do evento. Após essa data, somente serão aceitas inscrições na secretaria do FIICAV.

No ato da inscrição, o usuário poderá optar se deseja participar de apenas um dos dias ou de ambos. O IV Seminário Internacional de Negócios da Indústria do Cinema e Audiovisual - FIICAV acontece dias 26 e 27 de agosto no Centro de Exposições Imigrantes, em São Paulo.

Este ano, a feira acontecerá, paralelamente à 18ª edição do SET Broadcast & Cable, reconhecido como o principal evento de tecnologia em equipamentos e serviços para engenharia de televisão, radiofusão e telecomunicações da América Latina. Além da feira com cerca de 120 expositores nacionais e internacionais, a iniciativa contempla o Congresso SET, realizado pela Sociedade Brasileira de Engenharia de Televisão e o FIICAV - Feira e Seminário Internacional da Indústria do Cinema e Audiovisual. O público previsto é de 10 mil pessoas entre profissionais, empresários e executivos do mercado de produção e distribuição de conteúdo eletrônico de multimídia, incluindo TV aberta e por assinatura, rádio, internet, indústria, produção e telecomunicações.

fonte: revista de cinema online

Inscrições de festival e oficina de roteiro

As inscrições para o tradicional festival da capital brasileira vão até dia até 30 de setembro. A ficha de inscrição e o regulamento estão disponíveis no site da Secretaria de Estado de Cultura do Distrito Federal, www.sc.df.gov.br e no www.festbrasilia.com.br .

Além da já tradicional mostra competitiva em 35mm, uma das novidades do 42º Festival de Brasília do Cinema Brasileiro é a criação da mostra competitiva digital, que substitui a competição em 16mm e que será composta somente por filmes brasileiros de curta metragem, de até 20 minutos, captados em 8mm, 16mm ou em vídeo digital (resolução 720x480 pixels), finalizados em BetaSP (analógico), concluídos a partir de outubro de 2008.

Serão selecionados filmes de curta metragem digital, inéditos no Distrito Federal, na televisão, na Internet e preferencialmente inéditos no país, sendo que a duração do conjunto desses filmes não poderá ultrapassar 360 minutos.

Este ano, o Festival ampliou a premiação em algumas categorias. Um total de R$ 470 mil em prêmios será conferido aos vencedores, sendo R$ 220 mil para longas-metragens em 35mm; R$ 70 mil para curtas ou médias-metragens em 35mm e R$ 65 mil para os curtas em formato digital.

Oficina de Dramaturgia Audiovisual

A nona Oficina Orlando Senna de Dramaturgia Audiovisual de Lençóis, que acontecerá de 8 a 19 de setembro, está recebendo inscrições. Os candidatos devem enviar dois argumentos ou sinopses, com menos de 3 mil caracteres, para oficina.roteiro@gmail.com, onde também poderão obter mais informações.

fonte: revista de cinema online

Mais informações sobre a Mostra Íris são divulgadas

Criado para apresentar diversidade sexual no cinema, ocorre no próximo mês a Íris - Mostra Internacional de Animação LGBT, destinada a exibição de filmes de animação, tanto brasileiros quanto estrangeiros.

A mostra apresentará 21 filmes animados no formato de curta-metragem, vindo dos seguintes países: Brasil, África do Sul, Austrália, Bulgária, Canadá, Dinamarca, EUA, França, Países Baixos, Reino Unido, Suécia e Turquia. Os filmes serão apresentados em dois programas (Programa 1 e Programa 2), exibidos durante as três primeiras terças-feiras do mês de setembro de 2009 (nos dias 01, 08 e 15) em duas sessões diárias, sempre às 19h e 20h30.

A Íris - Mostra Internacional de Animação LGBT acontecerá no cinema do CCJF - Centro Cultural Justiça Federal que fica na Avenida Rio Branco, 241, Centro, Rio de Janeiro. O ingresso custará R$ 6,00 (inteira) e 3,00 (meia).

Confira os filmes selecionados e todas as informações da Mostra Íris clicando aqui.

fonte: cineplayers

Veja a lista de premiados no Festival de Gramado

O documentário Corumbiara, de Vincent Carelli, ganhou o Kikito de Melhor Filme na 37ª edição do Festival de Gramado. Carelli também levou o prêmio de melhor diretor, dividindo a categoria com Paulo Nascimento, de Em Teu Nome.

Confira a lista completa de premiados no evento:

LONGA NACIONAL
Melhor filme: “Corumbiara”, de Vincent Carelli
Melhor diretor: Vincent Carelli por “Corumbiara” e Paulo Nascimento por “Em teu nome”
Melhor ator: Leonardo Machado por “Em teu nome”
Melhor atriz: Vivianne Pasmanter, por “Quase um tango...”
Melhor roteiro: Sérgio Silva, por “Quase um tango...”
Melhor fotografia: Katia Coelho por “Corpos celestes”
Prêmio especial do júri: “Em teu nome”, de Paulo Nascimento
Melhor diretor de arte: Fabio Delduque, por “Canção de Baal”
Melhor trilha musical: Andre Trento e Renato Muller por “Em teu nome”
Prêmio da crítica: “Canção de Baal”, de Helena Ignez
Melhor filme, segundo o júri popular: “Corumbiara” de Vincent Carelli
Melhor filme, segundo o júri de estudantes de cinema: “Corumbiara” de Vincent Carelli
Melhor montagem: Mari Corrêa, por “Corumbiara”

LONGA ESTRANGEIRO
Melhor filme: “A teta assustada”, de Claudia Llosa
Melhor diretor: Claudia Llosa, por “A teta assustada”
Melhor ator: Horacio Camandule, por “Gigante” e Matías Maldonado, por “Nochebuena”
Melhor atriz: Magaly Solier de “A teta assustada"
Melhor roteiro: Adrián Biniez, por “Gigante”
Melhor fotografia: Guillermo Nieto, por “Lluvia”
Prêmio especial do júri: “La próxima estación” de Fernando Solanas
Prêmio da crítica: “Gigante”, de Adrian Biniez
Melhor filme, segundo o júri popular: “Lluvia” de Paula Hernández
Melhor filme, segundo o júri de estudantes de cinema: “A teta assustada” de Claudia Llosa

CURTAS
Melhor filme: “Teresa” de Paula Szutan e Renata Terra
Melhor diretor: Paula Szutan e Renata Terra, por “Teresa”
Melhor ator: Miguel Ramos, por “Teresa”
Melhor atriz: Juliana Carneiro da Cunha, por “O teu sorriso”
Melhor roteiro: Davi Pires e Diego Müller, por “Teresa”
Melhor fotografia: André Luiz de Luiz, por “Ernesto no país do futebol”
Prêmio especial do júri: “Olhos de ressaca” de Petra Costa
Melhor diretor de arte: Diogo Viegas, por “Josué e o pé de macaxeira”
Melhor trilha musical: Leonardo Mendes, por “Josué e o pé de macaxeira”
Melhor montagem: Gustavo Ribeiro, por “Teresa”
Prêmio da crítica: “O teu sorriso”, de Pedro Freire
Melhor filme, segundo o júri popular: “Josué e o pé de macaxeira” de Diogo Viegas
Melhor filme, segundo o júri de estudantes de cinema: “Olhos de Ressaca” de Petra Costa

MOSTRA GAÚCHA
Melhor Produtor/ Produtor Executivo: Regina Martins, por Mapa-Mundi
Melhor Edição de Som: Livros no Quintal
Melhor Montagem: Marcos Lopes, por Sobre Um Dia Qualquer
Melhor Direção de Arte: Guilherme Pacheco, Sobre Um Dia Qualquer
Melhor Música: Sérgio Rojas, por Jogo do Osso
Melhor Fotografia: Matheus Massochini, por Sobre Um Dia Qualquer
Melhor Roteiro: Davi Pires e Diego Muller, por A Invasão do Alegrete
Melhor Atriz: Sissi Venturin, por Sobre Um Dia Qualquer
Melhor Ator: Nelson Diniz, por Quiropterofobia
Melhor Direção: Leonardo Remor, por Sobre Um Dia Qualquer
Melhor Filme: De Volta ao Quarto 666, de Gustavo Spolidoro

fonte: Terra cinema, g1 cinema